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Que tal estudar a escola literária que mais caiu no Enem em todas as suas edições anteriores? Com você, o Modernismo! Bons Estudos com Anita Malfati, Osvald de Andrade, Manoel Bandeira, Carlos Drummond de Andrade, Clarice Lispector, Monteiro Lobato, e muitos outros feras!O movimento Modernista foi um dos mais importantes da histórica cultural do Brasil. E, tanto para as provas do Enem quanto dos vestibulares é um tema importante. Você sabia que o Modernismo foi a escola literária que mais caiu em todos os anos destas provas? Então, é hora de estudar sobre o Modernismo para entender (e não esquecer) por que esta é a mais importante escola literária para o Brasil. O ícone, o emblema, o dístico do Modernismo no Brasil aconteceu na cidade de São Paulo, na Semana de Arte Moderna de 1922. Confia no resumo com a professora Camila Brambilla uma síntese rápida com os principais tópicos da Semana de Arte Moderna de 1922, e os impactos duradouros na arte e na cultura brasileiras. Os intelectuais de vanguarda da época deixaram de “copiar” as tendências europeias e incentivaram descobrir e mostrar a matriz cultural brasileira. Tudo mudou nas décadas seguintes, influenciando até hoje a cultura brasileira. O Modernismo e a Literatura:O modernismo foi um movimento literário e artístico do início do séc. XX (1922), cujo objetivo era o rompimento com o tradicionalismo (parnasianismo, simbolismo e a arte acadêmica), a libertação estética, a experimentação constante e, principalmente, a independência cultural do Brasil. Apesar da força do movimento literário modernista, a base dessa corrente estética se encontra nas artes plásticas, com destaque para a pintura. No Brasil, este movimento possui como marco simbólico a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922, na cidade de São Paulo, devido ao Centenário da Independência. Oswald de Andrade e Mário de Andrade foram os líderes desta arrancada, ao lado de Manuel Bandeira. Mais tarde vieram Monteiro Lobato, Carlos Drummond de Andrade e outros feras. No entanto, devemos lembrar que o modernismo já se mostrava presente muito antes do movimento de 1922. Antes de veja esta aula gratuita de Literatura com o prof. Rolo, do canal do Curso Enem Gratuito, e continue estudando conosco: As primeiras mudanças na cultura brasileira que tenderam para o modernismo datam de 1913 com as obras do pintor Lasar Segall; e no ano de 1917, a pintora Anita Malfatti , recém-chegada da Europa, provoca uma renovação artística com a exposição de seus quadros. A este período chamamos de Pré-Modernismo (1902-1922), no qual se destacam literariamente, Lima Barreto, Euclides da Cunha, Monteiro Lobato e Augusto dos Anjos; nesse período ainda podemos notar certa influência de movimentos anteriores como realismo/naturalismo, parnasianismo e simbolismo. Monteiro Lobato – Veja aqui um post completo sobre a vida e a obra do escritor e ativista Monteiro Lobato. Além de escrever ‘O Sítio do Pica-pau Amarelo ele lutou em defesa da criação da Petrobrás, e da exploração de petróleo no Brasil. Monteiro Lobato foi um personagem genial. Criou histórias infantis e, ao mesmo tempo, livros densos sobre o atraso do país e a necessidade de mudanças. Foi dela a ideia da campanha O Petróleo é Nosso, que resultou na criação da Petrobrás. O Modernismo e as rupturas estéticasA partir de 1922, com a Semana de Arte Moderna tem início o que chamamos de Primeira Fase do Modernismo, ou Fase Heróica (1922-1930). Este ciclo inicial se caracteriza por um maior compromisso dos artistas com a renovação estética que se beneficia pelas estreitas relações com as vanguardas europeias (cubismo, futurismo, surrealismo, etc.). No campo da literatura há a criação de uma forma de linguagem, que rompe com o tradicional, transformando a forma como até então se escrevia. Algumas dessas mudanças são: a Liberdade Formal (utilização do verso livre, quase abandono das formas fixas – como o soneto, a fala coloquial, ausência de pontuação, etc.), a valorização do cotidiano, a reescritura de textos do passado, e diversas outras. Outra característica deste período ocorre também pela formação de grupos nacionais ou regionais do movimento modernista: Pau-Brasil, Antropófago, Verde-Amarelo, Grupo de Porto Alegre, e Grupo Modernista-Regionalista de Recife. Primeira Semana de Arte Moderna, em São Paulo
Na década de 30, temos o início do período conhecido como Segunda Fase do Modernismo ou Fase de Consolidação (1930-1945), que é caracterizado pelo predomínio da prosa de ficção. A partir deste período, os ideais difundidos em 1922 se espalham e se normalizam, os esforços anteriores para redefinir a linguagem artística se une a um forte interesse pelas temáticas nacionalistas, percebe-se um amadurecimento nas obras dos autores da primeira fase, que continuam produzindo, e também o surgimento de novos poetas, entre eles Carlos Drummond de Andrade. Carlos Drummond de Andrade é o autor que mais caiVeja na imagem um resumo especial sobre a obra de Drummond, que é o autor preferido nas provas do Enem. Drummond é um destaque entre os modernistas. Seu poema de maior reconhecimento público é o clássico ‘No meio do caminho tinha uma pedra / Tinha uma pedra no meio do caminho’…Carlos Drummond de Andrade é o destaque na poesia da Segunda Geração do Modernismo no Brasil. Veja aula gratuita sobre este período para compreender a importância de Drummond. Ele é o autor que mais cai nas provas do Enem: Gostou do resumo? Muito bom. Dentre os muitos poetas e escritores dessa segunda fase do Modernimo estão os seguintes consagrados: Na prosa: Na poesia: – Carlos Drummond de Andrade Temos ainda a Terceira Fase do Modernismo (1945- até 1960); alguns estudiosos consideram a fase de 1945 até os dias de hoje como Pós-Modernista, no entanto, as fontes utilizadas para a confecção deste artigo, tratam como Terceira Fase do Modernismo o período compreendido entre 1945 e 1960 e como Tendências Contemporâneas o período de 1960 até os dias de hoje. Nesta terceira fase, a prosa dá sequência às três tendências observadas no período anterior – prosa urbana, prosa intimista e prosa regionalista, com uma certa renovação formal; na poesia temos a permanência de poetas da fase anterior, que se encontram em constante renovação, e o grande destaque de Clarice Lispector. O livro dela mais citado por todos os professores e que teve maior número de exemplares vendidos é ‘A hora da estrela’, que narra o modo muito particular e de viver a vida de Macabéia, e personagem central do romance. Ela fez a sua estreia no mundo das letras com o romance Perto do Coração Selvagem. Clarice (1920-1977) nasceu na Ucrânia, com origem judaica, e veio com a família para o Brasil aos dois anos de idade. Naturalizou-se brasileira, e se declarava Pernambucana. Veja! No romance A Hora da Estrela a personagem Macabéia é uma retirante nordestina que tem a vida contada por um personagem masculino, Rodrigo, que faz o papel de narrador. O livro é genial, uma obra-prima da literatura brasileira. Clarice Lispector fez parte da Terceira fase do Modernismo no Brasil (1945 – +/- 1960). Clarice imprimiu em suas obras uma literatura intimista, de sondagem psicológica e introspectiva. Veja aula gratuita com o professor Rollo de Florianópolis, do canal Curso Enem Gratuito, para você compreender a importância de Clarice Lispector na Terceira Geração Modernista no Brasil: Fonte: Brasil Escola. InfoEscola. Se você quer saber mais sobre a Segunda Geração do Modernismo, confira na aula do Curso Enem Gratuito. Qual a relação entre a Semana de Arte Moderna de 1922 e o Modernismo no Brasil?O evento chocou parte da população e trouxe à tona uma nova visão sobre os processos artísticos, bem como a apresentação de uma arte “mais brasileira”. Houve um rompimento com a arte acadêmica, contribuindo para uma mudança estética e para o Movimento Modernista no Brasil.
Qual a relação entre Modernismo e Semana da Arte Moderna?De 13 a 18 de fevereiro de 1922 acontecia, em São Paulo, a Semana de Arte Moderna ou "Semana de 22", como ficou conhecida na História. O evento foi organizado para celebrar o centenário da independência do Brasil (em 1822), e aconteceu no Teatro Municipal de São Paulo, marcando o início do Modernismo no Brasil.
Qual a importância da Semana de Arte Moderna para o Modernismo?Também conhecida como Semana 22, o principal motivo era renovar e transformar o contexto artístico brasileiro, tanto na arte como na literatura.
O que tem a ver a Semana de Arte Moderna com a primeira geração modernista?Resumo da primeira geração modernista
A Semana de Arte Moderna de 1922 foi, sem dúvida, o marco inicial da estética moderna no Brasil. Esse evento, ocorrido em São Paulo no Teatro Municipal durante os dias 11 a 18 de fevereiro de 1922, representou uma ruptura com os padrões artísticos tradicionais.
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